Program
Three lost postcard – Per Egland (f. 1980)
Gammal fäbodpsalm från Dalarna – Oskar Lindberg
(1887–1955) Publikens önskemål!
Älvdalslåt – Mats Hansoo
Menuett ur Cellosvit BWV 1007 – J.S Bach (1685–1750)
Variation nr 21 ur Goldbergvariationerna – J.S Bach (1685–1750)
Variation nr 21 – Jan Sandström (f. 1954)
G-mollpolskan från Dorotea efter Tok-Anders (1866–1902)
Stråkkvintett i C-dur – Franz Schubert (1797–1828)
Arr: Jonas Knutsson
Ledmotivet Den onde, den gode, den fule – Ennio Morricone (1928–2020).
Arr: Per Egland. Publikens önskemål!
PAUS 30 minuter
Ensamheten – Jonas Knutsson/Johan Norberg
Kyrklåt – Arne Modén (1940–2014). Publikens önskemål!
Första satsen i Våren från De fyra årstiderna – Antonio Vivaldi (1678–1741).
Publikens önskemål!
Sats II & III: Largo & Allegro molto, RV 443 – Antonio Vivaldi (1678-1741)
Vårdroppar – Eric Sahlström (1912–1986)
Pärlepolskan – Roger Tallrot (f. 1958)
Gabriel´s Oboe – Ennio Morricone (1928–2020).
Publikens önskemål!
Till Inga – Jonas Knutsson
Mer om konserten
Konserten är ett samarbete mellan Norrlandsoperan, Umeå stadsförsamling och Duo Kondens. Vi ville skapa en konsert med musik som på olika sätt ligger nära våra hjärtan samlat under temat “Ars longa, vita brevis”, vilket kan översättas till ”Konsten är lång, livet är kort”. Temat fick vi hjälp med av Norrlandsoperans VD Helle Solberg.
Tillsammans har vi musiker valt ut stycken som ligger oss varmt om hjärtat och samtidigt bjudit in Norrlandsoperans publik att bidra till urvalet. I kvällens konsert framförs inte mindre än fem av publikens önskemål.
Konserten stöds av Helge Ax:sson Johnssons Stiftelse och Kulturrådet.
Om kompositörerna
Per Egland (f. 1980)
Svensk tonsättare och musikalisk mångsysslare som skriver konstmusik samt musik till film, teater och olika konstprojekt. Född i Härnösand och bosatt i Stockholm.
Three lost postcards är ett beställningsverk av Duo Kondens inför deras USA-turné 2024 och uruppfördes i Denver, Colorado i en orkesterversion med duon som solister.
Ikväll kommer en kvartettversion att framföras för första gången. Per har även arrangerat ledmotivet till Den onde, den gode, den fule som är ett av publikens önskemål för kvällens konsert.
Oskar Lindberg (1887–1955)
Oskar Lindberg föddes 1887 i Gagnef och avled 1955 i Stockholm. Han var tonsättare, organist och dirigent. Hans omfattande musikproduktion spänner över i stort sett alla genrer, med undantag för solokonserter och baletter. Till de mest kända hör Gammal fäbodpsalm från Dalarna och körsången Pingst.
Johan Sebastiann Bach (1685–1750)
En av de viktigaste kompositörerna under Barocken. Inom den protestantiska kyrkomusiken är han en centralgestalt, på grund av hans omfattande kompositioner för kyrkoåret. Han har kallats för ”den femte evangelisten”.
Under sin levnad var han mer känd som musiker än som kompositör, men hans orgelverk är än idag något som präglar organister och hans orkestermusik lämnar fortsatt ingen oberörd.
Jan Sandström (f. 1954)
En av Sveriges mest väletablerade kompositörer internationellt. Han har erhållit en rad priser för sina kompositioner och är sedan 1989 professor musikalisk gestaltning vid Luleå tekniska universitet. Han är ledamot av Kungliga Musikaliska Akademien sedan 2003.
Variation nr 21 är ett beställningsverk av Duo Kondens med stöd från Kulturrådet och är en del av verket Goldberg 1.5, där fem svenska kompositörer tolkade var sin Goldbergvariation (Jan Sandström, Daniel Hjorth, Ida Lundén, Lisa Ullén, Mattias Petersson).
J.S Bach skrev Goldbergvariationerna 1741 och de består av en aria och 30 variationer, av vilka Jan Sandströms komposition är över nr 21.
Johan August Andersson (1866–1902)
Känd som Tok-Andersson eller Klockar-Andersson. Han var folkskollärare, kantor och fiolspelman. Som fiolspelare var han något utöver det vanliga, han spelade i princip uteslutande solospel, men hade ett antal elever.
Både frun (Sigrid) och dottern (Augusta) dog i samband vid förlossningen. Tragedin tog (av förklarliga skäl) väldigt hårt på Johan. Han hade vid något tillfälle gått in i kyrkan och förbannat och ifrågasatt Gud. När detta blev känt blev han av med jobbet som folkskollärare då han inte ansågs lämplig för yrket. Han fick dock behålla jobbet som kantor eftersom han spelade så bra.
Johan August Andersson återhämtade sig inte riktigt efter den traumatiska upplevelsen och ”fick en knäpp”. Folk gav honom smeknamnet ”Tok-Andersson”. Den sista tiden av sitt liv bodde han i ett litet hus mitt i Dorotea.
Franz Schubert (1798–1828)
Ett av de mest välbekanta namnen i musikhistorien. Hans produktion under det korta liv han levde var enorm, över 1000 verk! Mycket av musiken är skriven för mindre sammanhang som musikaliska salonger och kräver inte konsert- eller operascener för att framföras. Hans kammarmusik, pianomusik och sånger har spelats och sjungits i hemmiljöer alltsedan deras tillkomst.
Schubert var i hög grad en samtida tonsättare som använde texter av tidens stora poeter som Goethe, Friedrich Schiller, Heinrich Heine, Friedrich Rückert med flera.
Ennio Morricone (1928–2020)
Finns representerad två gånger i kvällens konsert. Bägge styckena är önskemål från publiken!
Morricone var en italiensk kompositör och orkesterledare som komponerat en mängd filmmusik. Gabriels oboe är ur filmen The mission och Den gode, den onde, den fule är från den ikoniska filmen med samma namn.
Arne Modén (1940–2014)
Han föddes och växte upp i Rätan som ligger i södra Jämtland. Som vuxen bodde Modén i Stockholm där han arbetade som tandtekniker. Från 2008 bodde han på ett särskilt boende på Borgmästaren i Växsjö.
I folkmusikmiljön var han en stark personlighet, lika älskad som flitigt anlitad. Polskor och andra danslåtar har en framträdande roll i den repertoar han samlade från sina hemtrakter, melodier förmedlade från generation till generation.
Arne själv var i högsta grad en del av denna folkliga tradition och delade flitigt med sig av låtarna och bjöd generöst in till samspel
Antonio Vivaldi (1678–1741)
Italiensk kompositör, violinist och präst. Vivaldi prästvigdes 1703 och anställdes som ”maestro de violino” samma år vid barnkonservatoriet för flickor Il Pio Ospedale della Pietà där han var verksam ända till 1740, förutom smärre avbrott för resor. Han framträdde ofta med sina elever och egna verk för Venedigs adel och borgare.
Vivaldi etablerade och utvecklade konsertformen för soloinstrument (oftast 1-4 violiner) och orkester. Mest känd är Le quattro stagioni (De fyra årstiderna; konsert nr 1–4 i op. 8) från 1725.
Violinen var hans huvudinstrument, men han skrev också konserter och sonater för blåsinstrument, en stor mängd operor och vokalmusik för sakrala ändamål. Hans verk L´estro armonico (publicerat i Amsterdam 1711) kom att bli en av de mest betydelsefulla samlingarna av musik under 1700-talet, framförallt i Centraleuropa.
Vivaldi var en av senbarockens mest betydande tonsättare, populär redan under sin livstid och än idag.
Øistein Sommerfeldt (1919–1994)
Norsk pianist och kompositör. Han är känd som en ledande komponist inom sin tids samtidsmusik, men med fotfäste i norsk traditionsmusik. Hans kompositioner präglas av ett minimalistiskt folkloristiskt tonspråk, med religiösa undertoner (Wikipedia).
Eric Sahlström (1912–1986)
Svensk nyckelharpspelare och riksspelman från Tobo i norra Uppland. Sahlström kom från en lång tradition av spelmän.
Hans farfar Lars Larsson, som blev dragon med namnet Sahlström, spelade nyckelharpa. Hans far som var torpare spelade både fiol och nyckelharpa. Så redan i sjuårsåldern började Eric spela dragspel och drömde om att bli en ny Jularbo-Kalle, men gick snart över till fiol – för att senare byta instrument till nyckelharpa efter att ha hört Hjort Anders spela.
Sahlström var genom sitt briljanta spel den som mer än alla andra bidrog till nyckelharpans renässans i modern tid.
Karl Johan Roger Tallroth (f. 1958)
Svensk folkmusiker och kompositör, mest känd som en av grundarna till bandet Väsen.
Hans huvudinstrument är gitarr men han spelar även andra instrument som bouzouki, ukulele, mandola, fiol och kontrabas.
Tallroth är verksam som arranger och lärare på Kungliga musikaliska akademien samt musikskolan i Örebro.
Musikerna
Duo Kondens består av blockflöjtisten My Eklund och organisten Lisa Oscarsson. Duon har varit verksam i snart två decennier och framträtt i Sverige och Europa. De har gjort flera skivinspelningar, bland annat Vivaldi in Our Heads (2022) och Goldberg 1.5 (2018), samt det prisnominerade barnalbumet Barnens karneval. Med rötter i barocken och samtida musik samarbetar de regelbundet med tonsättare i Sverige och internationellt. Hösten 2024 turnerade duon i USA med uruppföranden, konserter och workshops. Duo Kondens utmärker sig genom sitt samspel, sin konstnärliga bredd och sina nyskapande projekt i gränslandet mellan olika genrer och konstformer.
My Eklund är blockflöjtist baserad i Stockholm, verksam inom barock, improvisation, jazz och nyskriven musik. Hon debuterade som solist 2003 och är utbildad vid KMH. Utöver Duo Kondens medverkar hon i The Aleatoric Chamber Ensemble, vars album vann Manifestpriset 2024. Hon har nyligen släppt Bach Partita i E-dur och arbetar med sin första soloskiva. My är även engagerad i konstnärliga forskningsprojekt och sitter i styrelsen för Uruppförandeklubben (URUK).
Lisa Oscarsson är organist verksam i Umeå stadsförsamling, där hon ansvarar för en omfattande konsertverksamhet. Hon är utbildad i Malmö, Stockholm och Piteå och tog sin diplomexamen 2011. Lisa ger konserter i Sverige och Tyskland, ofta tillsammans med My Eklund. Hon har mottagit flera utmärkelser, bland annat från Kungliga Musikaliska Akademien.

Foto: Andreas Gradin
Jonas Knutsson, uppvuxen i Umeå, inspirerades tidigt av Umeå Jazzfestival och utvecklade en stark konstnärlig röst som saxofonist. Med rötter i både jazz och nordisk folkmusik har han skapat ett personligt uttryck där den samiska jojken haft stor betydelse.
Han är verksam som musiker, kompositör och pedagog, med samarbeten inom såväl svensk som internationell musikscen. Bland dessa märks projekt med Nils Landgren, Lena Willemark, Mats Öberg och Anders Persson.
Knutsson har tilldelats flera utmärkelser, däribland Jan Johansson-stipendiet och en Grammis för Årets folkmusik. Han är ledamot av Kungliga Musikaliska Akademien och sedan 2022 konstnärlig ledare för Umeå Jazzfestival. Hans musik har även nått en bred publik genom att teman använts inom modern pop.

Torbjörn Näsbom, uppvuxen i Uppland, började tidigt spela fiol och kom redan som barn i kontakt med traditionsbärare som Viksta Lasse och Eric Sahlström. Efter studier i Sverige och vid Kungliga Musikkonservatoriet i Bryssel verkade han som violinist i Norrlandsoperans Symfoniorkester.
Parallellt utvecklade han sitt spel på nyckelharpa, som med tiden blev hans huvudinstrument. Med rötter i folkmusiken rör han sig även inom konstmusik, särskilt barockrepertoar. Han har framträtt som solist med flera ledande orkestrar och turnerat internationellt, bland annat tillsammans med Ann-Sofie von Otter.
Torbjörn Näsbom tilldelades 2014 Zorns guldmärke – den högsta utmärkelsen inom svensk folkmusik.

Med stöd av
Norrlandsoperan ägs till 60% av Region Västerbotten och 40% av Umeå kommun. Vi erhåller bidrag från Statens kulturråd.
Stort tack till alla bidragsgivare, sponsorer och samarbetspartners.
