är grus
om tecken och sammanhang.
Vi bygger/ lägger ut en rad små stenar / det blir ett gruskorn/ i sanden
är grus äger rum på en plats, där vi möter två figurer som letar efter något. Vad är dröm och vad är verklighet? är grus är en scenisk upplevelse om hur vi kommunicerar med och förhåller oss till varandra och vår plats i världen.
är grus bygger ledtrådar och färdas genom det lilla i det stora, sandkornet i universum. Vi bjuds in till en lek med mikro- och makroperspektiv, likheter och motsatser. Dans, jonglering och skuggspel blir metod och språk i samspel med publiken.
är grus är den avslutande och fristående delen av trilogin som började med SIGNAL (2017) och PUDER (2023). Föreställningen skapas i samarbete med ZebraDans, med planerad premiär september 2025 i Stockholm.

Medverkande/cred:
Koreografi: Claire Parsons i nära samarbete med dansarna
Koreografisk assistent: Linn Ragnarsson
Dansare: Mira Björkman och Viktor Gyllenberg
Bokningsfakta
är grus
Målgrupp
4-6 år, familjepublik
Turnéperiod
Vecka 40-41
Speltid
ca 35 min
Medverkande
2 dansare, 1 tekniker
Lokal
Samlingssal, blackbox, aula
eller liknande
Spelyta
5×5 m, rent och sviktande golv (ej sten eller betonggolv).
Takhöjdskrav
2,7 m
El
1×10 A enfas (standard eluttag)
Publikantal
max 60 personer, publiken sitter nära och i direkt anslutning till scenytan för en intim upplevelse. Spelplatsen ordnar sittplatser.
Byggtid/Rivtid
2,5/1 h
Bärhjälp
15 minuter bärhjälp vid in- och utlastning. Ingen hjälp behövs vid själva bygg- rivningsmomentet.
Pris för en föreställning
10.000 kr
Pris för två föreställningar
17.000 kr (gäller vid samma dag och plats)